在清代有一位赫赫有名的“收藏家”，他不是安岐，也不是高士奇，而是乾隆帝，乾隆身为清代君主，内府中藏有诸多绘画与书法真迹。
像广为人知的《快雪时晴帖》、《伯远帖》等等都有他的题跋与印记，但也有一些他钟爱的“秘宝”，曾“私藏”一生从不轻易示人。
例如米芾的《离骚经》就是其中之一，此作内容是爱国诗人屈原写的长诗《离骚》，主要表达自己的清正理想与祈愿，抒发爱国之情和对人民的关心。
是中国浪漫主义文学的源头，由31岁的米芾进行抄写，可谓达到“诗文双绝”之境，全文共计字，卷长为10米多，单字大小约为3厘米。
卷中字体端庄秀丽，行书与楷书相杂，用笔精细工整，字字精炼优美，点画姿态各异，上下两笔顾盼生情，气韵上畅通连贯，每一个笔画都了然于胸。
似有一气呵成之感，笔势劲健清丽，有着力量之美，蕴含者魏晋的秀逸清润之美，与他之后洒脱无拘束的用笔相比，此作风格在“米书”中极为少见。
字字精准严谨，可以帮助初学者建立行书法度，不会让大家产生临摹后期作品，而带来的飞浮感，充分领悟到古人用笔之妙，所以乾隆才会爱不释手。
并在卷末题跋曰：“……此册殆兼有其美，余固以端流丽目之。石渠宝笈藏米书多矣，无出此右者，即以米书论亦当推为后来居上”。
卷首还有他的大字题跋“得超中外”四个字，就连明代官员李东阳也评价曰：“南宫书，东坡称为超逸入神，今观其温润缜密乃如此”。
米芾这卷《离骚经》虽然与他后来沉着痛快的风格有别，但是这种温润流美之感，对于初学者来说更加容易把握，时常临摹，可以让书写更加灵活。
对于字体的美感产生一个初步把握，领悟到书法艺术的魅力，打下“师法古人”的深厚基础，这样在临摹晋唐法帖时就能有法可依，使行书做到“形神兼备”。
并且卷中的墨色与用纸的材料，可以帮助我们观察米芾的用笔变化、点画虚实、粗细等细微之处，是行书入门和精进的绝佳法帖。
此作在千年之间一直流传有序，后来被一位民间藏家买走，一直存于私人藏馆，美国的一个博物馆当时也想收购此作，遭到拒绝。
现存于台北故宫博物院之中，是一卷极为罕见的“珍藏本”，如今见过的人不到两成，曾被专家鉴定为真迹，甚至给出估值称此作价值一亿多。
经多方努力我们对米芾的《离骚经》（台北故宫珍藏本）进行超高清复刻,采用博物馆级别，12色超高清微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原。
这个复刻本是全新版本，卷中的内容与题跋更加完整、清晰，排版与装裱上也进行了优化，全卷十分的精美细致，看起来更加舒畅明了。
每个字的墨色浓淡、笔法转变以及细节处理都清晰可见，与真迹毫无二致，见此品如见真迹，若您喜欢可以点击下方商品链接一观。
米芾行书《离骚经》(台北故宫新版）高清原大复制品毛笔书法长卷淘宝￥购买