梁志斌
年4月北京生人，斋号简易斋。首都师范大学美术学院教授，中国书法家协会会员、中华诗词学会会员、中国楹联协会会员。
自幼酷爱诗书，年毕业于北京四中，年毕业于首都师范大学中文系。60年代起先后师从郭风惠、郑诵先、吴玉如先生研习诗词书法；向秦仲文、王雪涛先生学画竹梅。年获北京市行草书法一等奖。年经欧阳中石先生引荐调入首师大教育系，协助欧阳中石开办首届书法大专班，为第一届学员主讲楷书与诗词，并相继出版《楷书指要》《行书指要》等书法系列丛书及《唐人绝句律诗选读》等诗词教材。详细介绍可见《荣宝斋》年第4期专刊。
梁志斌作为诗人书画家、诗书教育家，其作品功底扎实、格调高雅。竹梅画作多有自书诗，彰显文化底蕴，独具个人风貌。
讲读一生唯谨慎诗书入画画精神
——记梁志斌的艺术之路
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文/梁鸿
梁志斌，年4月北京生人，斋号简易斋。作为承前启后的传统文化的坚守者，梁志斌于教学岗位辛勤耕耘了五十载，教学的同时，著书与创作并重，也曾有幸得到过20世纪北京地区一些前辈的引导与提携，例如他向郭风惠、郑诵先、吴玉如、萧劳诸先生学习诗词、书法；文人画的努力方向则是秦仲文、李苦禅先生给指明的，梅花的着色得益于王雪涛先生的指点和示范。梁志斌目睹过诸前辈创作的风采和大家的风范，这是他受益终生的难忘经历。另外梁志斌曾与欧阳中石先生为同道诗友，有诗记录：“寒风送我到程门，新雪痕加旧雪痕。多谢杨君相引荐，读书人爱读书人。”年经欧阳中石的力荐，梁志斌调入首师大教育系，协助欧阳先生开办首届书法大专班，为第一届学员讲授楷书与诗词，当时的学员都是全国著名的书法家，如田英章、张书范、薛夫彬、张友清等。梁志斌擅长讲课，擅长诗文，学生反响很好，并因此调入了刚刚成立的书法研究所，协助欧阳中石在书法所成立的草创阶段担任了大量的事务性工作。后由于首师大美术学院需要书法兼诗词教师，而这恰恰是梁志斌的特长所在，从此纯粹教书授课，直至退休。
△《梁志斌斋号》68x
梁志斌曾以“讲读一生唯谨慎，诗书二艺只平常”的自作对联总结自己，为人为艺，谦谨笃实。因为个性中的“谨慎”自然难以“火爆”，自谦中的“平常”仍需要勤勉与执着的求学历练。
△《无边春色有限年华》x
年，梁志斌以优异的成绩考入著名的北京第四中学，中学阶段即显示出良好的文学才华，在年5月12日的《文汇报》上发表小说《礼物》。同年在北京展览馆观看《齐白石遗作展》后创作了古风二首：
其一
丹青今古在，齐老乃绝伦。
妙在似非似，师古而出新。
牛角挂书卷，松火伴吟懃。
中年擅工笔，纤纤笔有神。
晚年恣挥洒，落纸如烟云。
诗书入胜境。篆刻扫俗尘。
一生洗画笔，百岁如一辰。
其二
当年罹国难,题画泪纵横。
力拒敌拉拢，立身贞且清。
鸡鸣风雨夜，晓日见天晴。
老人挥椽笔，画鸽颂和平。
精宏万卷作，陈列艺术宫。
艺术扬正气，人民爱先生。
先生死非死，松柏万年青。
作为一名高中学生，梁志斌在观赏了齐白石遗作展后，能够用“古风”的诗歌形式高度概括出一位艺术大师的创作历程、艺术主张、勤勉态度、民族气节与多才多艺，可见他对白石老人的敬仰程度和不俗的诗歌才能。诗歌特有的奇思妙想的天赋、诚恳笃实的创作态度、虚实相间的把玩能力等都是创作者应具备的素质，这些都在梁志斌学生时代的诗歌里初见端倪……
△《自书五言联》45x
谈起今天的艺术造诣，梁志斌认为这得益于他诸位恩师的引导与传授。他曾有幸拜访过彭八百、陈云诰、郭风惠、秦仲文、吴玉如、郑诵先、李苦禅、吴镜汀、孙荣彬、萧劳诸前辈，向他们请教过，交往过，目睹过他们创作的风采及学者的风范。现择取梁志斌拜访诸位前辈时创作的诗稿，以示纪念：
《雪后访郭风惠先生》年
踏破喧嚣访逸群，茫茫人境雪如云。
寻常巷陌寻常宅，藏有回肠荡气文。
《拜访陈云诰先生》年
榜书昔日满京华，教泽当年惠馆娃。
两袖清风陈紫老，数行修竹翰林家。
（陈老字紫纶，清末翰林，北京书社社长）
《奉题秦仲文先生岳阳楼图》年
古城胜迹入风骚，一片苍茫隐客艚。
合是前贤吟咏处，云天渺渺水滔滔。
《奉题秦仲文先生巴船出峡图》年
曾借东风汗漫游，巴山楚水几淹留。
飞舟稳坐凌天险，无复清猿引客愁。
《拜访吴镜汀先生》年
花园几度访高贤，竹树交阴绿映簾。
兴寄丹青闲鹤发，誉隆京国丽燕山。
偶吟清韵追游迹，常写行书过晚年。
珍重人间吴道子，江山画谱待公编。
《赠李苦禅先生》年
疾飞万里入苍穹，无数高峰脚下登。
不画兰苕着翡翠，先生健笔写雄鹰。
《拜访王雪涛先生》年
（一）诗书不忘郭风老，又向秦门学画图。
遽尔两师都去矣，茫然踏入雪翁庐。
（二）久羡王公画笔奇，擅将绚丽写花枝。
堞庐片语今犹记，第一京华老画师。
（注：堞庐即郭风惠先生，曾云雪涛花卉以其绚丽独步京华。）
《论书赠吴玉如先生》年
书道而今重野狂，二王风韵久微茫。
世人谁识吴迂叟，铁画银钩五色光。
《浣溪沙.丰泽园席上赠关山月先生》年
北调南腔共一堂，华灯夜宴水银光，诗文书画细商量。
绿郭已开新画境，红花无复旧时妆，笑谈犹带岭梅香。
（注：“绿郭”指关山月画作《绿色长城》，“红花”指关山月画作《俏不争春》）
《为萧劳先生画墨梅并赋二十八字》年
疏影横斜篱落边，芳魂墨写亦堪怜。
年来常欠梅花债，又扰幽窗半夜眠。
其中对梁志斌影响和提携最大的当属郭风惠和秦仲文两位先生。前者在诗词、书法方面；后者在文人画上。两位先生不仅在诗书画方面对梁志斌的引导至为关键，直接影响到梁志斌的艺术高度,令其终生受益；而且他们毫无门户之见的大家风范也对梁志斌的帮助极大。当郭风惠知道梁志斌想学画画时，就说：“你应该画文人画，发挥你擅长诗书的特点，北京画家里秦仲文的诗书水平最高，我给你介绍他。”于是立即写信引荐他的老友秦仲文。果然，秦仲文看中的正是梁志斌的能诗善书，建议其主攻竹梅，并常常为梁志斌示范、讲解画法。年郭风惠去世后，秦仲文感叹地对梁志斌说：“您不能没有诗词老师。”他决定亲自带梁志斌拜访张伯驹先生。感人的是，秦仲文当时已身体欠佳，不能行走，就坐在轮椅上，让其家孙秦维曾推着前往张伯驹先生住处，为后学引荐当时的诗词翘楚，当张伯驹先生读过梁志斌的诗后，马上拿出自己的《丛碧词》，在扉页上题写“志斌诗家存”并钤上印章。其情形至今令梁志斌感念不忘，记忆犹新。
△梁志斌自述：讲读一生唯谨慎诗书二艺只平常
值得一提的是秦仲文作为二十世纪著名的书画家、美术史论家,他擅长山水竹梅，精通诗文书法。年遭遇“黑画”批判，当年蒙冤去世。文革后，秦夫人张静久找到梁志斌，希望能为秦仲文书写平反材料。在那段特殊的政治敏感时期，在无人敢写这类平反材料的情况之下，梁志斌不惧个人“风险”，担当此事，字斟句酌，为洗清先生的“黑画”罪名付出心血文章，使先生在蒙冤四年之后，得以恢复名誉与尊严。此举也彰显出梁志斌作为一介书生、一位学生对正义的伸张、对先生的情义，因此也赢得了知情者特别是秦仲文先生家属的由衷钦佩与感念。在为秦仲文补开的追悼会上，梁志斌献上了挽联：
文章道德垂风范山水竹梅仰逸奇
如今过去了四十年，每当梁志斌画竹梅时,都会想起秦仲文先生,赋诗二首:
（一）
不忘恩师秦仲文,画途指点入津门。
先生山水名天下,墨竹梅花更绝伦。
（二）
不见秦师四十年,已将事状入文编。
清晨临写先生画，一望梅花一怆然……
梁志斌的书法追求高古之风，这源于他个人的古典文学修养及诸前辈的引导。他的楷书以颜、欧为本；行书学《兰亭》《圣教》《祭侄稿》《争座位》及宋四家的作品；草书习《十七帖》《书谱》；小楷临《黄庭》《乐毅》文徵明的《离骚经》及雅宜山人的墨迹。他的书法以行草见长，遒劲而秀逸，厚重且古朴，擅写自书诗，书卷气郁郁芊芊；小楷颇具倪云林、文征明小楷典雅脱俗之风神。如今梁志斌已到了“通会之际，人书俱老”的创作佳境，每日笔耕不辍，作诗写字画画，还擅用硬笔书写题画诗，足见其功力。
△《自书七言联》45x
梁志斌的竹梅属于典雅的文人画,墨梅远取王冕的清新、脱俗之气,近学秦仲文的构图及笔法,借鉴王雪涛用色之绚丽、烂漫；墨竹除学习秦仲文之外,还临习了元明各家的墨迹,正如梁志斌诗中所谓:“元明李夏皆高手，略取风规入画中”；另外朱砂竹、绿萼梅也是秦仲文的偏爱,梁志斌亦继承了这一特色,加之题画诗的点睛之妙，使作品诗书画浑然一体，相得益彰，形成了自己格调高雅的文人画风貌。
梁志斌的题画诗借画咏志，提升内涵，抒发自己高尚、儒雅的艺术追求，赋予有限的画面以更多的未尽之意，这是文人画的魅力所在，也是梁志斌学习文人画的追求所在，更是他发挥自身诗词特长、彰显文化功底的自信所在。因此在梁志斌的绘画作品中始终有诗有书，诗书画相互补充和映衬，这是他有别于同侪的独到之处。
作为传播诗书画艺的教育工作者，梁志斌用诗句概括了自己毕生的追求，读来十分贴切：
诗文书画莫相夸，教席谆谆实且华。
辛苦一生堪慰藉，春风桃李满园花。
如今梁志斌虽八十有三，于艺术创作，仍壮心不已。八十岁时编辑了《简易斋吟稿》，
喜爱诗词的朋友可参考《荣宝斋》年第6-7期上的连载。
供稿：宏承号