本文转自：西安日报
深圳大学文学院副教授徐晋如研究诗古文辞30年，其新近出版的《国文课：中国文脉十五讲》一书，从《诗经》讲起，认为诗古文辞是中国文学的正脉，风雅是中国文学的根本特征，从风雅、人格、文格等别开生面的角度进行赏析，对中国文学的主流文体和主要作家作出独有阐释，新见迭出，启人心智，不止于作品的详细解读，更 《国文课：中国文脉十五讲》是一部极具风格的国学入门课，是对中国经典文学的内视。作者意在通过体悟中国各经典文体，及各文体的重要作家和作品，描画出中国的文脉。依作者观点，中国文脉由“风雅”二字可以尽之。孔子曰：“言之无文，行而不远。”流传千古的中国文学，其文字都必须是雅或近于雅的。由此，作者从《诗经》讲起，彰显古人风雅之道。顺着这条文脉的主线，他讲屈原《离骚》中的心迹、司马相如的士人风骨，李杜文章的光焰万丈。晋如先生推崇《古诗十九首》，重视其淳雅之美、闳约逸致，更以专章推介了陆贽，赞其骈文。此外，他赞扬欧阳修和苏轼文章的气节，且与其在心灵上达到某种契合与共鸣。
《国文课：中国文脉十五讲》一书文学观点鲜明。在该书中，作者澄清了文体之间的根本区别。书中讲了“诗”和“辞赋”的区别，又概括出了诗人人格的三个特征，即遗世独立、精神自由、具有悲天悯人的情怀。作者认为，从创作的作品性质看，屈原应被称作辞人。本书谈到，韩愈文章的价值在于其有法度，便于后人摹习，而其文章的问题在于未能做到“修辞立其诚”，以其所作《平淮西碑》与柳宗元的作品比较，足见二者之高下。作者认为，欧阳修为人耿介，其文一是简洁，二是富于感情，由此更为其推崇。他认为只有敦厚的心灵，才能“吟唱”出可以温暖他人的诗歌；所谓的文辞能力，就是运用文字的分寸感和节奏感……诸如此类的见解在书中比比皆是。由此，读者可以充分领悟到名家名作，以及了解他们文风与人品的优劣所在。
《国文课：中国文脉十五讲》有着深厚的文化底蕴。徐晋如先生每论名家名作，总是旁征博引、信手拈来。他倡导在实践创作中领悟、感悟古人作品的意旨所在。他在书中精确指出了诸多名著和文体的特点，例如《诗经》以四言句式为主，《楚辞》则多为六言、七言；乐府诗属于音乐文学，必须要考虑如何传唱的问题，重视叙事；五言古诗兴起于汉代，七律在唐代走向成熟；《古诗十九首》是继《诗经》《楚辞》后的又一座诗歌“丰碑”……看《国文课：中国文脉十五讲》，犹如听大学教授在课堂上的精彩讲述，读者将受益匪浅。
徐晋如和《国文课：中国文脉十五讲》让文脉这一条看不见的文学金线变得清晰可见，也正是中国文脉使我们古老的文化一直保持着生机，让我们古老民族健康成长。可以说，本书在正本清源、接续文脉方面的确有很大作用。